Karel Škréta, 1630 - Kristuse pilkamine - kujutav kunstitrükk

Lisateave Belvederelt (© - Belvedere - Vaatetorn)

Selles illustratsioonis on Kristuse mõnitamine Tšehhi barokimaalija Karel Škréta seni teadaolev teos. Kunstnik on oma initsiaalide ja kuupäevaga andnud tooli paremale käele. Ehkki aasta ei ole täielikult loetav, on pilt suure tõenäosusega valminud aastal 1630. Sel ajal ei pidanud Praha põliselanik enam oma kodus; 1627 lahkus ta oma sünnilinnast. Sel aastal keiser Ferdinand II. Böömimaal jõustus kehtiv "Verneuerte riigikord", mis kuulutas katoliikluse ainsaks lubatud religioosseks konfessiooniks ja muud usud alternatiividena, mida pakkusid vaid pöördumine või pagulus. Varem eeldati, et Škréta, kuna mõned lahkusid oma perekonnast oma protestantliku usu tõttu. Ta ise pärast Prahasse naasmist - vahepeal ümber pöördunud -, mis kestis oma reisi põhjusena, kestis umbes kümme aastat, kuid korduvalt mainis siiski omaenda kunstiliste võimete ja kogemuste täiustamist. eriti mõjukas peaks tema mitmeaastane viibimine Itaalias olema Škrétale, u. a. juhtis Veneetsia, Bologna ja Rooma kunstikeskustes. Kõige varem asus ta 1630. aastal lõunasse; see maal loodi enne seda oma stiiliteekonna jaoks nii murrangulist. Eriti näib, et eelmise 16. sajandi põhjapoolne alpikunst on "Kristuse pilkamises" olnud eeskujuks. Juba varakult on teadlased kinnitanud Cranach'scheni mõju, mis, kui see oleks andnud ajutise jälitamatu ja erilise rolli kunstniku loomingus, on peaaegu legendaarne. Kuid ametlikult on pilt ka tema kodukeskkonna Škrétase kunstitraditsioon -. Kunst Rudolf II õukonnas 1583. aastal oli selle keisri elukoht Viinist Prahani piinlik, pannes Vltava linna poliitiliselt ja kultuuriliselt õitsema. Škréta ise sündis järgneva kriisi ajal, oli sunnitud loobuma Rudolf II-st ja tema õuemaalijast -. Joseph Heintz sünd. Ä. (1609), Bartholomew Spranger (1611), Paul van Vianen (1614), Aacheni Hans (1615) - üksteise taga surid lühikeste intervallidega. Eelkõige on viimane "Erinev" juhatamine "Kristuse pilkamise" stiililise viitena. Škréta on maalil näidanud passiooni hetke, kui Heiland pärast ülekuulamist Kaiphase pättide juures on läbitud ja see peksnud ning sülitanud seda (Mt 26.67; Mk 14.65; Lk 22,63–55). Seda stseeni ei tohi segi ajada okastega kroonimisega pärast teist ülekuulamist Pilatusel, mida on kunstis palju sagedamini käsitletud. Pildi kõige parempoolsem serv haarab Kristusel eesmise juuksekarva ja tõmbab pea tagasi, kui kellad Erten sülitavad (pisaraid pole!) Jookseb mööda põske. Tõenäoliselt pärineb see teise käsilase eritamisest pimedas, Lutheri ajast pärit kleit, mis sarnanes - ja meenutas Cranachi - rüüd, kes on oma näo grimassi viinud. Kolmas vaatab liigas ja viipab pilkamise ohvri poole. Kristus ise on selgelt idealiseeritud kui tema jõhkrad piinajad. Ka värvi pealekandmise osas on joonised erinevad: nad on tehtud pilkamise ajal vabade, mõnikord impasto harjatöödega, Päästja riiete ja lihavärvidega on üsna sujuv löök ning pehme ja kogenud pinna modelleerimine. Kõigil figuuridel on nende väljenduslikud žestid aga võrdselt ühendatud. Hiljutistes uuringutes on seda seostatud John Bulweri loominguga käte loomuliku keelega "Chirologia" (London 1644). Väljaanne sisaldab nn kirogrammi, kus on loetletud nende tähendused käe ja sõrme liigutustega. Vasakpoolsete kurjategijate käeliigutus tuuakse pöidlaga kokku keskmises ja sõrmuses, nimetissõrm ja väike sõrm aga laiali, mis vastab naeruvääristavatele žestidele "stultitiae notam Infigo" ja "Exprobrabit". Neid tuntakse ka kui "sarvi" ja pilgatakse Kristust lolliks ja väravaks. Punase kapuutsiga piinajad teatavad aga "viigimarja" viipega tema pahameelest Päästja vastu. Sellel käeasendil, kus suunatakse pöidla nimetissõrme ja keskmise sõrme vahele, on seksuaalne varjund; Bulweris tähistab see liigselt ja ennekuulmatult kui "Improbitatem objicio". Kristuse digiteeritud käed sarnanevad lõpuks Bulwer "Ploro" -Gestusega, talle antakse rõhutatult vaikne tegevus lootusetus olukorras. Kasutades vaataja selliseid selgesõnalisi ja jõulisemaid žeste näidatud religioossete sündmuste emotsionaalseks taastamiseks tuleks - peatada - antud juhul Jeesuse alandamise ja täieliku abituse tõttu.

Trükitoote spetsifikatsioon

Selle kunstiteose tegi Karel Škréta. Tagantpoolt 390 aasta vanune originaalversioon mõõdab suurust - 115 x 90 cm - raam: 130 x 104 x 7 cm. Õli lõuendil kasutas maalikunstnik kunstiteose tehnikana. Monogramm ja kuupäev tooli seljatoel: CSF 163 [0] on teose kiri. Kunstiteost saab vaadata Belvedere'i digitaalses kunstikogus, mis on üks Euroopa kuulsamaid muuseume, millel on kolm asukohta, mis sulandavad arhitektuuri ja kunsti kogemuse ainulaadsel viisil. Viisakalt © Belvedere, Viin, inventari number: 1654 (litsentsitud - üldkasutatav). : ost 1914. aastal Viinist Andreas Wild Hackilt. Joondus on portree ja pildisuhe on 3: 4, mis tähendab, et pikkus on laiusest 25% lühem. Karel Škréta oli maalikunstnik, kelle kunstistiil oli peamiselt barokk. Barokk-kunstnik elas kokku 64 aastat, sündinud 1610 Prahas ja suri aastal 1674.

Valitavad tootematerjalid

Iga toote jaoks pakume erinevat suurust ja materjali. Lubame teil valida järgmiste variantide vahel:

• Akrüülklaasist trükk: Läikiv akrüülklaasist trükk, mida mõnikord tähistatakse pleksiklaasil kunstiteosena, muudab originaalse kunstiteose kauniks sisekujunduseks ja moodustab suurepärase alternatiivi lõuendi- või dibondtrükistele. Teie lemmik kunstiteos on eritellimusel valmistatud tipptehnoloogiliste UV-otseprintmasinate abil. See muudab erksad ja sügavad värvitoonid. Akrüülklaasist kunstikoopia peamine tagurpidi on see, et nii kontrastid kui ka väikesed kunstiteoste detailid on pildi peene gradatsiooni tõttu paremini nähtavad.
• Alumiiniumist dibondtrükk (metall): Alumiinium Dibondi prindid on silmapaistva sügavusefektiga metalltrükised, mis muudavad kaasaegse ilme, kuna neil on pindstruktuur, mis ei peegelda. Teie print On Aluminium Dibond'i jaoks printime valitud kunstiteose valgega krunditud alumiiniumkomposiitpinnale. Teose heledad komponendid virvendavad siidise läikega, kuid siiski ilma helendamata. Trükivärvid on kõrgeima eraldusvõimega erksad ja heledad, detailid näivad karge ja selge.
• Plakatitrükk (lõuendi materjal): Plakat on UV-trükitud peene pinnastruktuuriga lamedast lõuendpaberist leht, mis sarnaneb tegeliku meistriteosega. See on optimaalselt sobiv kaunite kunstiprintide paigutamiseks isikliku raami abil. Pange tähele, et sõltuvalt plakati absoluutsest suurusest lisame kunstiteosele umbes 2–6 cm ümmarguse valge veerise, et hõlbustada raamimist kohandatud raamiga.
• Lõuendi print: Lõuendiprint on trükitud lõuend, mis on venitatud puitraamile. Lõuendi väljatrükid on suhteliselt väikese kaaluga, mis tähendab, et lõuendi printimist on lihtne riputada ilma seinakinnitusteta. Seetõttu sobib lõuendiprint igasuguse seina jaoks.

Taustainfo kunstniku kohta

Tükk kunsti detaile

Struktureeritud toote üksikasjad

Juriidiline märkus: Püüame kõike, et kirjeldada oma kunstitooted võimalikult täpselt ja eksponeerida neid toote detailide erinevatel lehtedel visuaalselt. Samal ajal võivad prinditud materjalide pigmendid ja jäljend erineda teatud määral teie ekraanil kuvatavast kujutisest. Sõltuvalt teie ekraani sätetest ja pinna kvaliteedist ei pruugi värve printida nii reaalselt kui siin näidatud digitaalset versiooni. Arvestades, et kõiki kunstireproduktsioone töödeldakse ja trükitakse käsitsi, võib motiivi suuruses ja täpses asendis olla ka väikesi kõrvalekaldeid.

See tekst on kaitstud autoriõigustega © | www.artprinta.com (Artprinta)