Claude Monet, 1880 - Vétheuili kunstniku aed - kaunite kunstide trükk
Sisaldab käibemaksu. Saatmine arvutatud kell kassasse.
Pealkirjaga meistriteos Kunstniku aed Vétheuil maalis Claude Monet. Originaali suurus oli: 151,5 x 121 cm (59 5/8 x 47 5/8 tolli) ja maaliti tehnikaga õli lõuendil. See kuulub Rahvusliku Kunstigalerii digitaalse kunstikogu juurde. Rahvusvahelise kunstigalerii viisakalt, Washington (litsentsitud: üldkasutatav). Kunstiteose krediidiliin:. Lisaks on joondus portree pildisuhtega 3: 4, mis tähendab seda pikkus on laiusest 25% lühem. Claude Monet oli meesmaalija, kelle kunstistiiliks oli peamiselt impressionism. Impressionistlik maalikunstnik sündis 1840. aastal Prantsusmaal Ile-de-France'is Pariisis ja lahkus siit ilmast. 86 aastal 1926 Prantsusmaal Normandias Giverny's.
Tootematerjalid, mida pakume:
Iga kunstitrüki jaoks pakume valikut erinevat suurust ja materjali. Valige eelistatud suurus ja materjal alternatiivide vahel:
- Trükitud plakat lõuendimaterjalile: Meie plakat on UV-trükitud puuvillase lõuendipaberi leht, mille pinnal on veidi karestatud viimistlus, mis sarnaneb tegeliku kunstiteosega. Pange tähele, et sõltuvalt plakati suurusest lisame raamimise hõlbustamiseks valge varu 2–6 cm ümmarguse prindi ümber.
- Lõuendi print: Lõuenditrükk, mida ei tohi segi ajada lõuendil oleva maaliga, on lõuendikangale kantud digitaalne koopia. Lõuendiprindi riputamine: lõuendi väljatrükkide suur eelis on see, et nende kaal on suhteliselt väike, mis tähendab, et lõuendi printimist on lihtne riputada ilma täiendavate seinakinnitusteta. Seega sobivad lõuendiprindid igasuguste seinte jaoks.
- Alumiiniumist dibondtrükk (metall): Aluminium Dibond print on muljetavaldava sügavusega trükimaterjal. Otseprint alumiiniumdibondil on teie ideaalne algus alumiiniumil valmistatud kaunite kunstikoopiate jaoks.
- Trükitud akrüülklaas: Läikiv akrüülklaasist trükk, mida mõnikord nimetatakse pleksiklaasil kujutavaks kunstitrükiks, muudab originaali imeliseks seinakujunduseks. Lisaks pakub akrüülklaasist trükk alternatiivset võimalust alumiiniumist või lõuendist kaunite kunstide väljatrükkidele. Teie enda versioon kunstiteosest on tehtud kaasaegse UV-otsetrükitehnoloogia abil. See loob vapustavad, intensiivsed värvid. Päris klaaskattega pleksiklaas kaitseb teie valitud kunstiprinti valguse ja väliste mõjude eest kuni 6 aastakümmet.
Lahtiütlus: Püüame võimalikult täpselt kirjeldada kunstitooteid ja neid toote detailide lehtedel visuaalselt näidata. Samal ajal võivad prindimaterjalide pigmendid ja ka printimistulemus teatud määral erineda seadme ekraanil olevast pildist. Sõltuvalt teie ekraani sätetest ja pinna olemusest ei pruugi värve printida ühe protsendi ulatuses realistlikult. Pidades meeles, et kõiki kaunite kunstide väljatrükke töödeldakse ja trükitakse käsitsi, võivad motiivi suuruses ja täpses asendis olla ka väikesed erinevused.
Artiklist
Tooteliik: | seina art |
Paljundamismeetod: | digitaalne reprodutseerimine |
Tootmismeetod: | UV otseprint (digitaalne printimine) |
tootmine: | Saksamaal toodetud |
Laotüüp: | nõudmisel |
Toote kavandatud kasutus: | kunstitrükigalerii, kodu sisekujundus |
Kunstiteoste suund: | portree joondamine |
Kuvasuhe: | 3: 4 - (pikkus laius) |
Suuline tõlge: | pikkus on laiusest 25% lühem |
Materjalid, mille hulgast saate valida: | plakatiprint (lõuendipaber), lõuenditrükk, metalltrükk (alumiiniumdibond), akrüülklaasitrükk (ehtsa klaaskattega) |
Lõuendi kanderaamil (lõuendi printimine) valikud: | 30x40cm - 12x16 ", 60x80cm - 24x31" |
Akrüülklaasprindi (reaalse klaasikattega) suuruse valikud: | 30x40cm - 12x16 ", 60x80cm - 24x31" |
Plakatiprindi (lõuendpaber) suurused: | 30x40cm - 12x16 ", 60x80cm - 24x31" |
Alumiiniumist printimisvalikud: | 30x40cm - 12x16 ", 60x80cm - 24x31" |
Kunstitrüki raamimine: | Ilma raamita |
Struktureeritud kunstiteosed
Kunstiteose pealkiri: | "Vétheuili kunstniku aed" |
Klassifikatsioon: | maali |
Vihmavari: | moodne kunst |
Ajaline klassifikatsioon: | 19th sajandil |
Loodud aastal: | 1880 |
Kunstiteose ligikaudne vanus: | üle 140 aasta |
Algne kunstiteos: | õli lõuendil |
Kunstiteose algne suurus: | 151,5 x 121 cm (59 5/8 x 47 5/8 tolli) |
Välja pandud: | Riiklik kunstigalerii |
Muuseumi asukoht: | Washington DC, Ameerika Ühendriigid |
veebileht: | Riiklik kunstigalerii |
Kunstiteose litsentsi tüüp: | üldkasutatav |
Viisakus: | Rahvuslik kunstigalerii, Washington |
Kunstnike tabel
Kunstniku nimi: | Claude Monet |
Tuntud kui: | Claude Monet, Cl. Monet, monet c., Monet Claude-Oscar, Claude Oscar Monet, דונה קלוד, Monet Claude Jean, C. Monet, monet Claude, Monet Claude, Monet Oscar-Claude, Monet, Mone Klod, Monet Claude Oscar, Monet Oscar Claude |
Kunstniku sugu: | mees |
Kunstniku kodakondsus: | prantsuse |
Kunstniku ametid: | maalikunstnik |
Kunstniku riik: | Prantsusmaa |
Esitaja kategooria: | kaasaegne kunstnik |
stiilid: | Impressionism |
Vanus surma korral: | 86 aastat |
Sünniaasta: | 1840 |
Sünnikoht: | Pariis, Ile-de-France, Prantsusmaa |
Surma aasta: | 1926 |
Surma koht: | Giverny, Normandie, Prantsusmaa |
Autoriõigus ©, ArtprintaCom
Kunstiteoste spetsifikatsioonid, mis on esitatud Rahvusliku Kunstigalerii veebisaidil (© Autoriõigus - kunstigalerii poolt - www.nga.gov)
Monet istutas aedu kõikjal, kus ta elas. Kui ta selle maja Vétheuilis rentis, tegi ta omanikuga korralduse terrasside maastikuks viimiseks, mis viib alla Seine'i. Vaguniga poiss on Monet noor poeg ja tema taga trepil on teised tema laiendatud leibkonna liikmed. Teel on särav päikesevalgus varjutatud varju, mis langeb sinistesse, ploomidesse ja erinevatesse rohelistesse. Kujundid ja näod on lühidalt määratletud värviga. Suured lillepotid olid Monet omad ja ta võttis need iga kord kolides kaasa, kasutades neid teistes aedades. Nad on "sinised ja valged" ainult meie mõistes: lähedalt vaadates on nad sinised ja rohelised, kus peegeldavad enda taga olevat rohtu, mujal kuldse või roosa varjundiga. 1880-ndate aastate alguseks, kui see teos maaliti, oli Monet hakanud üha enam huvi tundma maalitud pinna enda vastu ning vähem tundma muret valguse ja atmosfääri spontaanse mõju jäädvustamise pärast. Selle suure horisondiga maali kompositsioon haarab meie pilgu lõuendisse - tõusuteel on ummistunud isegi tee. Oleme sunnitud tagasi pinnale, kus värv on tekstuuritud ja tugevalt kihiline. Lähedal, tunduvad need pintslitõmbed, ehkki ikkagi looduse inspireeritud, vähem kirjeldavad kui dekoratiivsed.