Paul Cézanne - suplejad puhkuses (suplejad puhkeasendis) - kaunite kunstide trükk

Üldteave muuseumist (© autoriõigus - Barnesi fond - Barnesi fond)

Paul Cezanne eksponeeris 1877. aastal kolmandal impressionistlikul näitusel „Suplejad puhkamas”. 1870. aastatel oli ta teinud tihedat koostööd Camille Pissarroga, kes julgustas teda maalima otse loodusest – see on impressionistliku lähenemise keskne põhimõte. Cezanne maadleb siin Pissarro ja tema kolleegide loodusteaduslike õppetundidega, kuid heidab lõpuks ikke seljast, et luua oma karjääri üks suurepäraseid meistriteoseid, maali, mis on erinev kõigest, mis oli varem ilmunud. Lõuendil on kujutatud meessoost suplejaid Aix-en-Provence'i ümbruse maastikul, kauguses kõrgub Mont Sainte-Victoire. Kaks suplejat kahlavad vees, teine ​​lamab murule ja neljas tundub, et kas venib või riietub lahti. Vaatamata nende füüsilisele lähedusele ei ole figuuride vahel vastasmõju; igaüks neist asub eraldi tsoonis ja näeb selgelt erinevas suunas. Kui kriitikud olid 1877. aastal hämmingus suplejate kummalisest käitumisest, siis ei kiitnud nad heaks ka nende agressiivselt kummalist anatoomiat. Näiteks lamava figuuri sugu on raske lugeda ja esiplaanil olev supleja – kelle juurde Cezanne aastaid hiljem, oma 1885. aasta teoses „Bather” (Moderni kunstimuuseum, New York) naasis – seisab küürus õlad ja punakat värvi käpataolised käed. Eriti sellel joonisel on värv nii paks, et see on peaaegu skulptuurne. Üle tema torso nihkuvad värvid ootamatult roheliste ja kollaste laikudena, samal ajal kui tema õlga lõikab häiriv sinine vari, mille terav serv jäljendab mäe kuju. Filmis Bathers at Rest vahetatakse impressionistlik mure valguse ja atmosfääri kaduvate mõjude pärast millegi palju struktuursema vastu. Värvi kasutatakse oma kehalisuselt püsivate tahkete vormide ehitamiseks – näiteks alasti kehad, mida korratakse maastiku struktuuris. Pilved ei ole udune ja aurune, nagu võiks arvata, vaid paksud, materiaalsed olendid, mis näivad taevasse raiutud. Võib-olla kõige radikaalsem hetk sellel pildil on täiuslikus kolmnurgas langev säravroheline valguslaik. Cezanne töötab loodusest lähtudes, jälgides seda tähelepanelikult, kuid arendab selle esitamiseks siiski oma eripärast sõnavara. See oli kunstniku projekti keskne vastuolu ja ta võitles sellega kuni hiilgava tulemuseni kogu ülejäänud elu. Martha Lucy, The Barnes Foundation: Masterworks (New York: Skira Rizzoli, 2012), 161.

Kunstiteose struktureeritud tabel

Kunstniku kohta

Üksuse kohta

Valige materjal, mida soovite saada

Toote rippmenüü pakub teile võimaluse valida materjal ja suurus. Oma isiklikele nõudmistele ideaalseks sobitamiseks saate valida järgmiste toote kohandamise võimaluste vahel:

• Lõuend: Lõuenditrükk, mida ei tohiks segi ajada lõuendile maalitud kunstiteosega, on tööstuslikul trükimasinal trükitud digitaalne pilt. Lõuend jätab mulje kolmemõõtmelisusest. Trükitud lõuend loob kena ja ahvatleva välimuse. Kuidas saab lõuenditrüki seinale riputada? Lõuendiprintide eeliseks on suhteliselt väike kaal, mis tähendab, et lõuendiprintide riputamine ilma täiendavate seinakinnitusteta on üsna lihtne. Seetõttu sobivad lõuenditrükid igasugustele seintele.
• Plakatiprint lõuendimaterjalile: . Artprinta plakatitrükk on prinditud lõuendipaber, mille pinnal on granuleeritud struktuur. Pidage meeles, et olenevalt plakati suurusest lisame maali ümber umbes 2-6 cm valge veerise, mis hõlbustab teie kohandatud raamiga raamimist.
• Metalltrükk (alumiinium dibond): Aluminium Dibond print on silmapaistva sügavusefektiga trükimaterjal. Alumiiniumdibondile otseprintimine on suurepärane algus alumiiniumist valmistatud kaunite kunstide koopiate keeruka maailmaga. See alumiiniumdibondile tehtud UV-print on üks enim nõutud algtaseme tooteid ja see on keerukas viis kaunite kunstiprintide kuvamiseks, kuna see juhib vaataja tähelepanu kunstiteose koopiale.
• Trükitud akrüülklaas (päris klaasiga): Akrüülklaasist trükk, mida mõnikord nimetatakse pleksiklaasile kunstiprindiks, muudab teie lemmik originaali imeliseks sisekujunduseks. Lisaks pakub see suurepärast alternatiivi lõuendi- või dibond-kunstiprintidele. Kunstiteos valmib eritellimusel kaasaegse UV otsetrüki tehnoloogia abil. See loob erksad ja vapustavad värvitoonid.

Kunstiteose maalis mees prantsuse kunstnik Paul Cézanne. Maali mõõtmed: Üldmõõt: 32 3/8 × 39 13/16 tolli (82,2 × 101,2 cm). Õli lõuendil Euroopa kunstnik kasutas seda kunstiteose kandjana. See kunstiteos on lisatud Barnesi fondi oma digitaalne kunstikogu, mis asub Philadelphias, Pennsylvanias, Ameerika Ühendriikides. Viisakalt: Barnesi fondi nõusolek Merionis ja Philadelphias Pennsylvanias (litsents - üldkasutatav)Lisaks on esemel järgmine krediidilimiit:. Pealegi on joondamine sisse lülitatud maastik vormingus ja pildisuhe on 1.2: 1, mis tähendab, et pikkus on laiusest 20% pikem. Maalikunstnik Paul Cézanne oli kunstnik, kelle kunstistiili võib eelkõige liigitada impressionismi alla. Euroopa kunstnik sündis aastal 1839 ja suri aastaselt 67 aastal 1906.

Oluline teave: Anname endast parima, et kunstitooteid võimalikult detailselt kujutada ja visuaalselt eksponeerida. Sellegipoolest võivad prinditoodete värvid ja prinditulemused monitoril kuvatust pisut erineda. Sõltuvalt ekraani seadistustest ja pinna seisukorrast ei saa värve kahjuks sada protsenti reaalselt printida. Kuna meie kaunite kunstide väljatrükke prinditakse ja töödeldakse käsitsi, võib motiivi suuruses ja täpses asukohas esineda väikseid kõrvalekaldeid.

© Autoriõigus | Artprinta.com (Artprinta)