Julius LeBlanc Stewart, 1892 - Ristimine - kujutav kunstitrükk

Kunstitoote üksikasjad

Kunstiteos Ristimine tegi isane ameerika maalikunstnik Julius LeBlanc Stewart aastal 1892. Tagantpoolt 120 aasta vanuse originaali suurus oli: 79 1/4 x 117 1/4 tolli (201,30 x 297,50 cm). Õli lõuendil maalija kasutas seda kunstiteose kandjana. Pealegi kuulub kunstiteos Eesti kunstikogusse Los Angeles County Museum of Art, mis asub Ameerika Ühendriikides Californias Los Angeleses. Viisakalt: Los Angelese maakonna kunstimuuseum (www.lacma.org) (litsents – üldkasutatav). Kunstiteose krediidilimiit: . Veelgi enam, joondus on horisontaalne ja selle külgede suhe on 3 : 2, mis tähendab seda pikkus on laiusest 50% pikem. Maalikunstnik Julius LeBlanc Stewart oli Ameerika Ühendriikidest pärit Põhja-Ameerika kunstnik, kelle kunstistiili võib seostada peamiselt realismiga. Maalikunstnik elas 64 aastat ja sündis 1855. aastal Philadelphias, Philadelphia maakonnas, Pennsylvanias, Ameerika Ühendriikides ja suri 1919. aastal Pariisis Ile-de-France'is Prantsusmaal.

Täiendav teave Los Angelese maakonna kunstimuuseumilt (© Autoriõigus – Los Angelese maakonna kunstimuuseum – Los Angeles County Museum of Art)

Stewarti maalid elegantsest ja moekast maailmast, milles ta elas, olid mõnikord inspireeritud konkreetsetest sündmustest ja hõlmasid sageli tema sõpru. Raamatus "Ristimine" kujutas ta uuritud realismiga läbimõeldud interjööri ja kõrge seltskonna liikmete kostüüme, kes kogunesid oma ristimist tunnistama. Realistlikud detailid viitavad sellele, et kujundid olid konkreetsete isikute portreed. Stewarti varasemal maalil "Jahipall" oli võti paljude figuuride tuvastamiseks. Ristimise jaoks pole teadaolevalt ühtegi võtit. Maali on traditsiooniliselt peetud Vanderbiltide omaks, kuid kõik katsed seda põhjendada on osutunud tulutuks. Kuigi enamikul meesfiguuridest on iseloomulikud füsiognoomiad, oli Stewarti sotsiaalne maailm nii suur, hõlmates mitte ainult ameeriklasi, vaid ka paljudest rahvustest inimesi, et tuvastamine on keeruline. Kunstiajaloolane Sue Carson Joyner on oletanud, et parempoolses servas seisev mees on autoportree. Tavaliselt idealiseeris Stewart oma naisfiguure, andes neile nägusad, aristokraatlikud profiilid, nii et tema maalide naisfiguuride sarnasused võivad olla eksitavad. Maal ei olnud ilmselt konkreetne tellimus, sest Stewart oli liiga jõukas, et sellist tööd vajada, ega oleks ta seda müügiks pakkunud, kui see oleks olnud. Maalil on tõenäoliselt jäädvustatud sõbra lapse ristimine, millele viitab ähmane kiri päeva ja kellaaja kohta maali tagaküljel, kuid see ei olnud mõeldud sündmuse avalikkusele jäädvustamiseks. Ristimine oli Stewarti keeruliste mitmekujuliste stseenide väljatöötamise kulminatsioon; seejärel piiras ta oma kompositsioone väiksemate rühmitustega. Kuigi inimeste identiteedid jäävad mõistatuseks, saab maali hinnata omal moel. See on tehniliste oskuste tour de force ja üheksateistkümnenda sajandi lõpu akadeemilise esteetika suurepärane näide. Stewarti loomuliku valguse kujutamise veenvus viitab vaimustusele väliefektidest, mis tema kunstis alles tekkisid. Pilt pälvis 1895. aastal Berliinis toimunud rahvusvahelisel näitusel suurt tunnustust. Realistlik illusioon rikkalikest damaskist seinakatetest, figuuride siidist, satiinist ja pitsist ääristest ning naiste pehmest, õrnalt rendereeritud nahast ja lapsed köidavad vaatajaid ka tänapäeval.

Kaastöötaja märkmed: ostetud muuseumide omandamise fondi, hr ja proua William Preston Harrisoni kollektsiooni, hr ja proua J. Douglas Pardee, Jo Ann ja Julian Ganz Jr, hr ja proua Charles raha eest. C. Shoemaker, hr ja proua William D. Witherspoon, hr ja proua Thomas H. Crawford ja teised annetajad

Struktureeritud kunstiteosed

Maalikunstniku kohta

Materjalid, millest saate valida

Igale kunstitrükile pakume erinevat suurust ja materjali. Järgmised suurused ja materjalid on võimalused, mida pakume teile isikupärastamiseks:

• Akrüülklaasist trükk (päris klaasiga): Akrüülklaasist trükk, mida sageli kirjeldatakse pleksiklaasile trükituna, muudab originaalse kunstiteose hämmastavaks sisekujunduseks ja on hea alternatiiv lõuendi- või alumiiniumist paberiprintidele. Akrüülklaasiga kunstitrükis on kontrastid ja ka väiksemad pildidetailid väga peene gradatsiooni tõttu paremini nähtavad.
• Plakatitrükk (lõuendi materjal): Meie plakat on UV-trükiga puuvillane lõuend, millel on kerge pinnaviimistlus. Plakat on mõeldud kaunite kunstiteoste paigutamiseks kohandatud raami. Pidage meeles, et olenevalt plakati suurusest lisame maali ümber umbes 2-6 cm valge veerise, et hõlbustada teie kohandatud raamiga raamimist.
• Lõuend: Trükitud lõuend, mida ei tohi segi ajada lõuendile maalitud kunstiteosega, on tööstuslikul printeril trükitud digitaalkujutis. See jätab kolmemõõtmelisuse erilise mulje. Lõuend loob mõnusa ja mõnusa tunde. Lõuendiprintide suur eelis on suhteliselt väike kaal, mis tähendab, et lõuendiprinti on lihtne riputada ilma täiendavate seinakinnitusteta. Seetõttu sobivad lõuenditrükid igat tüüpi seintele.
• Alumiinium dibond print: Alumiinium Dibond prindid on tõelise sügavusega prindid metallile. Otsene alumiiniumdibondprint on ideaalne sissejuhatus alumiiniumist valmistatud kunstiprintidele. Meie otseprintimiseks alumiiniumdibondile prindime teie valitud kunstiteose otse alumiiniumkomposiitpinnale.

Artiklist

Tähtis märkus: anname endast parima, et kujutada oma kunstitooteid võimalikult paljude detailidega ja illustreerida neid visuaalselt erinevatel tooteandmete lehtedel. Sellegipoolest võivad prindimaterjalide pigmendid ja ka prinditulemus seadme monitoril olevast esitlusest veidi erineda. Sõltuvalt teie ekraani sätetest ja pinna kvaliteedist ei pruugi värvid olla 100% realistlikud. Arvestades asjaolu, et meie kunstitrükised on käsitsi töödeldud ja trükitud, võib ka motiivi täpses asukohas ja suuruses esineda väikseid erinevusi.

Autoriõigus © - www.artprinta.com (Artprinta)